1/2Q劇場

今日台北的新聞發佈

2011-10-14T22:49:00.012+08:00

「今日臺北-Taipei Today」系列活動阿姆斯特丹輪番登場2011.10.13

文建會為建國百年策劃的一系列藝文活動到荷蘭囉！

九月底起，阿姆斯特丹的熱帶劇場以「今日臺北-Taipei Today」為題，展開長達四個月的一系列節目，提供荷蘭民眾連續觀賞不同面貌的臺灣表演團體，和欣賞楊德昌電影之絕佳機會。

「今日臺北」是阿姆斯特丹的熱帶劇場以「臺灣」作為焦點策劃的大型節目，一口氣邀請了臺原偶戲團、國光劇團、1/2Q劇場，以及舞蹈空間四個團體。劇場總監艾米爾以及十分熟悉臺灣表演藝術生態，並協助熱帶劇場規劃本次「今日臺北」節目的荷蘭經紀人范登伯斯兩次赴臺親自挑選團隊，並實地了解彩排情形。臺灣的當代藝術吸引他們的最大因素在於「同時融合傳統和現代」，而能獨樹一幟。其次，他們亦看上臺灣的藝術團體可以為他們量身訂做節目的超人創作活力和彈性。

歷年創作推陳出新的舞蹈空間為荷蘭帶來的舞碼是「風云」。該團藝術指導暨主要編舞楊銘隆試圖以非語言的舞蹈語彙敘述由傳統轉化到現代間的形式美學，由琵琶、二胡與古琴三位樂師擔綱的現場伴樂和舞蹈間若即若離，既表現舞碼的東方意境，亦突顯傳統樂器演奏的轉變。

結合京劇與現代劇場的「霸王別姬-尋找失落的午后」是國光劇團專為本次荷蘭演出推出的力作。該團藝術總監暨編劇王安祈致力找尋傳統戲曲與現代元素兩者之間的平衡點，為傳統京劇重闢新徑。兩年前他曾與現代劇場大師Robert Wilson為臺灣國際藝術節合作京劇版＜歐蘭朵＞，此次可望再度為這齣以項羽及虞姬為人物主軸的經典名劇帶來新意。

臺原偶戲團在臺灣諸多偶戲團中風格特出，企圖將西方偶戲融入臺灣布袋戲，並且破除以往東方素材一定使用東方樂器的習慣，將西洋古典樂器融入這齣臺灣民間傳說-＜大稻埕的老鼠娶新娘＞之中。從戲臺布景、戲偶服裝以至於豐富劇情，臺原偶戲團可謂為傳統偶戲另闢了一條蹊徑。

讓崑曲新唱的1/2Q劇場亦是臺灣近年竄升最快的優秀年輕表演團體之ㄧ，結合了裝置藝術的實驗風格，以及空間美學概念，創新了崑曲的舞臺語言，亦曾在去年應邀參加巴黎想像藝術節演出時贏得法國媒體與大眾諸多喝采。這次荷蘭行的演出戲碼「小船幻想詩」再度運用崑曲、舞蹈，劇場、多媒體與裝置藝術等跨界藝術形態，開發當代戲劇的潛能與促進不同藝術領域的對話。

繼法國國家電影資料館成功辦理楊德昌回顧展的經驗，熱帶劇場亦安排了完整的楊德昌電影欣賞會，並輔以與這位臺灣新浪潮電影重要導演有關的系列紀錄片，讓荷蘭民眾清晰瞥視今日臺灣。（資料來源：文建會）

（十月13日發佈的新聞！但隔天荷蘭熱帶劇院就以經費不足為由,在沒有事先支會我們及文建會的狀況下,取消1/2Q的演出！然而重製早已展開,劇團為此蒙受精神與金錢的損失）

小船幻想詩之荷蘭行

2011-07-07T22:52:00.002+08:00

【聯合報╱記者何定照／台北報導】 2011.05.10 02:07 am

建國百年，台灣認同，國際看見。荷蘭阿姆斯特丹熱帶劇場將於九月舉辦「Taipei 100」藝術節，邀請舞蹈空間舞團等表演藝術團體赴荷演出，節目全新且全部售票，這是歐洲國家首見由當地主動策畫、以台灣為焦點的藝術節。劇場節目總監艾米爾表示，「台灣混合傳統和現代的特色太獨特了，我們很想知道為何台灣能如此！」

艾米爾看遍眾多西方、亞洲節目，認為台灣獨具「立足傳統、跨足現代」的特色。艾米爾指出中國眾多現代作品「只看到西方」，因為中國藝術家過去長年受壓抑，一旦解禁，只急著表現曾受的創傷或現在擁有的自由，例如裸體，「但那我們二十年前就做過了。」

協助熱帶劇場規畫「Taipei 100」節目的經紀人羅伯特指出，籌設該節原因一是台灣表演藝術團體常自力更生，不像許多國家的團體有政府支撐；二是展示台灣表演藝術獨特的動力、創造力，做為對西方的刺激；台灣不像中國許多團體無法應邀誕生新作，「我們一問國光劇團能否給新作品，他們立刻答應」。

首屆「Taipei 100」邀請舞蹈空間舞團、國光劇團、台原偶劇團、二分之一Q劇團等四個團體，分別帶來編舞家楊銘隆結合鍾耀光國樂、以虞姬為主題的舞作「風云」，結合現代劇場與京劇的「霸王別姬—尋找失落的午后」，及結合布袋戲的現代偶戲、現代崑劇等，將於九月起逐一演出至十二月；其他節目還包括楊德昌等人的電影、紀錄片。

【2011/05/10 聯合報】@ http://udn.com/

情書巴黎

2010-01-29T01:32:00.023+08:00

情書赴法演出資訊
第十四屆想像藝術節
文建會文化新聞
法國國家第三台報導
素顏彩排＆載卡多二代
幕後花絮

演出報導

（中央社記者羅苑韶巴黎16日專電）台灣的1/2Q劇場今天在法國世界文化館演出「情書」戲碼，5名年輕演員在幾無道具的舞台上，揮灑傳統戲曲身段，在國樂伴奏下，崑曲唱腔營造滿場詩意。

法國世界文化館舉辦的第14屆想像藝術節，邀請1/2Q劇場演出2場。劇團在16、17日連演二場「情書」。

「情書」故事改編自明末清初傳奇作家袁于令「西樓記」，2005年在台北國家劇院實驗劇場首演。

戲一開場即提到出外欣賞梅花和詩人會，讓簡單舞台上氣氛很春天及富含詩意。台上安排7名演員，其中5名男女演員有唱腔和身段演出，2名是串場檢場演員。

這齣戲碼故事情節簡單，團長兼導演戴君芳處理角色間的情感流動，重點恰到好處，讓法國觀眾儘管隔著語言，也能完全跟著浮動。

相戀年輕男女間來回捨不得分離，在走位上和細微動作上，引領觀眾墜入黏膩的情緒中；丑角抽象如西方默劇的動作演出，加上突然加進法語台詞的巧思，和老鴇一角的戲劇逗趣效果，所有演員合力在小小舞台上發揮大大的戲劇力。

劇中安排布袋戲和演員一同演出；舞台裝置篷車演出一段多媒體過場，視覺效果讓觀眾如同欣賞當代美術創作。讓人看到年輕表演團隊創新意圖，並不牴觸傳統戲曲演出。

應邀參加本屆想像藝術節演出的台灣團隊，是世界文化館館長艾絲柏（Arwad Esber）赴台遴選。繼1/2Q劇場之後，4月，來法演出的是廖文和布袋戲和江之翠劇場的南管戲曲。

法國第3電視台（France 3）為想像藝術節做系列報導，派出一組人員到台灣拍攝，已播出6分鐘專題報導，介紹江之翠劇場和1/2Q劇場，畫面穿插台北街景。

江之翠劇場安排在巴士底歌劇院（Opera Bastille）演藝廳演出，演出訊息已隨著節目單一起流傳。990316

作品6號_掘夢人

2009-07-20T20:21:00.018+08:00

2009新點子劇展-湯顯祖在台北
二分之一Q劇場《掘夢人》
國家戲劇院實驗劇場
12/18、19（五、六）19:30
12/19、20（六、日）14:30

柳夢梅萬萬沒想到，數月來與他歡好的西鄰女子竟是畫中之人，而這位自稱杜麗娘的畫中人早已做了幽魂，現要他助其回生。柳夢梅半信半疑，在愛情力量的驅使下，甘犯律條，前往大梅樹下掘墳開棺，本以為一場人鬼戀終將畫下完美句點……到底柳夢梅能不能找回活的杜麗娘？抑或者，他還在一個未醒的夢裏？

1/2Q劇場以當代視角重探湯顯祖的情觀，將其崑曲名作《牡丹亭》的還魂高潮，轉換成一篇愛情與生存的寓言。原著中柳夢梅為愛掘墳，有如掘夢；湯顯祖寫四夢，亦如夢之掘者，《掘夢人》因此一語雙關聯繫了湯、柳二人，並且運用魔幻筆法重寫杜麗娘回生之謎，以感念那個時代裏為《牡丹亭》一慟而亡的女子芳魂！她們都受「情」召喚，只是無法像麗娘一樣再活過來。

演出/陳美蘭、楊汗如、蘇安莉、孫梲泰、于明珠、張傑淳、蘇榕
導演/戴君芳編劇/施如芳裝置/施工忠昊音樂/吳宗憲
舞台/黃廉棨燈光/劉柏欣服裝/李育昇影像/張永達
製作經理/楊淑雯舞監/魏芳韻執行製作/盧崇瑋

兩廳院售票網

演出片段

2009-05-31T18:37:00.009+08:00

1/2Q的演出片段《柳.夢.梅》與《戀戀南柯》在此看得到:
曲苑揚芬
東吳中文影音網

Le P'tit Bal

2009-02-26T15:16:00.001+08:00

Sidi Larbi 《Sutra》

2009-02-06T00:34:00.001+08:00

半世英雄‧李陵

2009-01-30T11:03:00.018+08:00

首演：2008新點子劇展
地點：國家戲劇院實驗劇場
總長：90分鐘

蒼涼的將軍──李陵，在一次征討匈奴的戰役中，矢盡糧絕，為匈奴所俘，單于愛才，將公主嫁給他，而李陵為之效忠的漢武帝，卻斬殺了他全家！──生為別世之人，死為異域之鬼，可謂李陵悲劇與矛盾的一生寫照！本劇脫胎自昆曲《牧羊記》，以陀螺舞台營造劇場時空，運用各種不同角度的斜坡，投射出大漠、山谷、高台、日晷等意象，伴隨著李陵的故事一一轉換，再現飄盪在亙古時空下的一縷英魂。

演員：楊汗如（飾李陵）黃宇琳（飾公主）呂玉堃（飾蘇武）高禎男（飾蘇大）/ 協力演出：于明珠、劉麗婷、張傑淳

導演：戴君芳 / 劇本整編：沈惠如、邢本寧、戴君芳 / 定譜：楊汗如 / 裝置設計：施工忠昊 / 舞台設計：黃廉棨 / 燈光設計：劉柏欣 / 影像設計：王仲堃、陳萬仁 / 字幕動畫：郭洪鈞 / 司鼓：洪碩韓 / 擫笛：蕭本耀 / 容妝：李郁英 / 執行製作：莊菀萍 / 舞台監督：林岱蓉 / 字幕執行：林穎

幕後花絮(by傑哥）
幕後花絮_嘉義場(by傑哥）

聖誕節到實驗劇場看李陵E-DM

2008-12-07T00:40:00.003+08:00

1/2Q遊樂園個展2008/12/5~2009/1/18（延長至3/1)

2008-12-07T00:37:00.006+08:00

李陵講座12/6

2008-12-07T00:33:00.003+08:00

情書香港台灣月演出

2008-12-07T00:26:00.017+08:00

台灣月官方資料
幕後花絮(by傑哥）
演前準備(by傑哥）

四月李陵

2008-05-03T14:21:00.005+08:00

第五號作品《半世英雄．李陵》在台北國際藝術村的傳統版呈現。年底將參加新點子劇展，將有一番完全不同的面貌喔！

1/2Q出書了

2008-05-03T14:07:00.009+08:00

這本書記錄1/2Q劇場從2004~2006年間的四個創作，書名「一桌二椅不見了」，主要標示著以現代裝置取代戲曲一桌二椅的創作思維，但其傳統的精神仍在。(目前無存貨)

1/2Q新動態

2007-11-05T20:42:00.001+08:00

劇團休息將近一年了,該開始動起來了！！以下是幾個2008年的新計畫:

(一)台北國際藝術村駐村

http://www.artistvillage.org/artist.php?id=21189

(二)"一桌二椅不見了-記1/2Q實驗崑劇" 出版

http://www.taishinartsaward.org.tw/chinese/3_event/detail.php?ID=147

(三)作品5號"半世英雄．李陵”發表

幕後花絮2

2007-03-27T11:20:00.001+08:00

時間:one of 柳夢梅s (2004)
狀況:在轉盤上練習奔跑，柳夢梅與車夫溝通中...

車夫：我必須知道你停止跑步的時間，才能煞車！
柳夢梅：不然呢？
車夫：你會沿切線方向飛出……
(by 車夫)

幕後花絮1

2007-03-20T23:49:00.000+08:00

時間:one of 情書排練s (2005)
地點:施工的排練場
狀況:于叔夜vs.叔夜偶

導演：于叔夜，出來試一下...
汗如：是我嗎？
明隆：是偶嗎？
(by 車夫)

入圍雙喜

2007-03-08T17:10:00.000+08:00

賀《小船幻想詩--為蒙娜麗莎而作》、《戀戀南柯》雙雙入圍第5屆台新藝術獎之「2006年度十大表演藝術節目」，並將參與角逐「年度表演藝術」大獎。台新藝術獎由台新銀行文化藝術基金會主辦，是藝文界非官方主辦的重要獎項之一，在過去一年當中，總計有將近90位提名及觀察委員參與評選工作，全年觀賞了上千場次的展覽及演出，透過每季提名、初選、複選等多階段審慎的評估與討論，最後推舉出「2006年度五大視覺藝術」及「2006年度十大表演藝術」展演；這「千中選十五」的展演作品，將進入「決選」，角逐「年度最佳視覺藝術」「年度最佳表演藝術」的百萬大獎。

半世英雄．李陵

2007-01-07T16:27:00.000+08:00

1/2Q的新製作，將從《牧羊記》來詮釋半世英雄李陵的泣血故事，在《牧羊記》裏，李陵不是主角，不過1/2Q會把他演成主角，而且也收到很多人表示，對於演出各具特色的「羊」有高度興趣，不管是Sleepy sheep愛睏羊，欠打的機車羊，或是操蘇州話的小丑羊…但恐有抄襲「貓劇」的嫌疑啦!

回來說說李陵，他是飛將軍李廣的孫子，很厲害喔這個人，他率領五千步兵，縱橫大漠三千里，對抗匈奴十一萬人，耗了十多天卻無人救援，最後彈盡糧絕，只好投降匈奴，不過司馬遷覺得李陵不是真降，是要找機會報效朝廷，漢帝聽不進去，就遷怒司馬遷，給他處了宮刑，後來也殺了李陵全家。其它的大家上Goggle查一下就會有很多資料了。我們下回再聊。

當代實驗崑劇的雙重特質～情書

2007-01-07T15:01:00.000+08:00

劇場對我來說，最迷人的地方莫過於它是一個可以重新被定義時空與操作符碼的場域；於是在面對「小劇場崑曲」的創作課題時，亦離不開這樣的旨趣所在，具體而言，便是傳統的崑曲文本如何經由當代劇場的時空操作而產生新意？！

在西方劇場藝術發展的過程中，已經可以清楚地將劇場(Theater)與戲劇(Drama)所指涉的不同意含與本質區分出來，做為一種概念的圖示，很明顯地，中國崑曲兼具Theatre與Drama兩種特質，它不但具有「後現代劇場」的角色扮演及遊戲性格，也有著「通俗戲劇」的故事情節與情感公式；這是相當有趣的部份，也是我們在《情書》一劇中，企圖保留的雙重特質：一方面以後現代劇場觀念重新探究崑曲中各種藝術元素的運用，特別是「空間與表演」的互動，於此，西方舞蹈劇場中，表演與物件的互動方式給了我們極重要的參考方向；另一方面，在維持崑曲唱腔本質與優美文辭的前提下（事實上在這樣的前提下，想要更動崑曲的敘事結構非常困難），尋找新的敘事手法，藉助於不同領域的元素如布袋戲及動畫影像的加入，在通俗的線性文本上創造外延空間(弦外之音)，豐富觀眾的想像力，既不破壞崑曲的古典之美，保留完整的情感抒發，也能改變傳統戲曲的質感，注入新世代的氣息。

或許，這已不僅止於一開始所設定的「以現代劇場的手法突顯崑曲之美」課題，而是在東西方不同的創作美學之間的玩味與把持，其結果無疑是開放且具有無限可能性的。（作者：軍方）

中國古典vs.西方後現～柳．夢．梅

2007-01-07T14:04:00.000+08:00

在不拆解崑曲樣式、不違背傳統戲曲美學觀的前提之下，思考如何使用現代劇場的手法去突顯崑劇表演藝術之美，是這個作品的主要挑戰。

就操作層面上來說，首要的切入點便是用「視覺性思考」去置換或轉換崑曲表演藝術中的「文學性思考」（傳統戲曲的底層其實是中國文學的菁華），期能更貼近當代劇場觀眾的感受。其次，是在崑曲的表演文本與音樂之外，建立能與崑曲對話的視覺表現／敘事空間；事實上，在視覺的處理上，必須找到“夠強的東西”才能與崑曲的符號體系對話，不是只有陪襯當佈景，但也不能反賓為主。

我理想中的適合崑曲表演的空間是從「表演者角度」發想的空間，或說，是一個歸零的空間，只有當表演發生，它才會被喚起，但是，當它被喚起時，又能與表演發生緊密聯結而創造出新的意義；因此，擇用了裝置概念的舞台：「翹板」和「轉台」，都是可以視需求而投射不同意義的非寫實道具、可以幻化的中性場景，其功能既類似一桌二椅，可以做符號轉移，也具有獨立的個性，可以改變表演的質感。

對我來說，傳統戲曲的前衛性正在於，以虛為實的表演系統，和檢場人所提示的舞台時空，兩者相互辯證之處。但在戲曲現代化的過程中，我們很容易把檢場人所在的美學位置丟棄，只用力在戲劇作品的構成，傳統中檢場的角色只等於西方劇場中的黑衣人。因此，為了保留撿場人對於整體作品的美學貢獻，此次演出特別設計了一些後設角色（腳踏車夫、旁觀的鬼魂等），除了像撿場人一樣安排道具外，最重要的是成為整體節奏、色彩、構圖的一部份，且對表演內容做出觀望，偶而置身事外，偶而選擇介入，正因為這樣的進進出出（但絕不能是一種表演），反而更能顯示出此時此地的舞台時空，與傳統檢場人與演員之間保持涇渭分明的做法不盡相同，這也使得整體作品充滿後設趣味，以及play的遊戲感。「中國古典」與「西方後現代」的融合正是我想尋找的初步結果。(作者:軍方)

小船幻想詩--為蒙娜麗莎而作

2006-12-24T00:00:00.001+08:00

首演：2006誠品戲劇節
地點：誠品書店藝文空間
總長：60分鐘

以清代才女吳藻的曲詞《喬影》為文本，文藝復興巨擘達文西為靈感，結合崑曲／舞蹈／劇場／裝置之跨界演出。崑曲小生楊汗如以生角詮釋才女心聲，從投射著達文西陰性傾向的「蒙娜麗莎」，到恨不為男兒身的吳藻自畫像「飲酒讀騷圖」，詮釋人性中幽微曖昧的性別界限。舞者蘇安莉飾演劇中人的影子，一個不安定、充滿變數的影子。舞台中央一艘結合「馬、船、車」三位一體的小船，承載著劇中人的情感穿梭古今、跨越中西之隔。

主演：楊汗如、蘇安莉／演出協力：安原良、張傑淳

導演：戴君芳／顧問：華瑋／文本修編：沈惠如／崑曲定譜：楊汗如／製作人：姜幸君／舞台監督：林岱蓉／舞台設計：施工忠昊／服裝設計：徐秋宜、施工忠昊／影像設計：郭洪鈞／音像設計：姚仲涵、王仲堃／音樂設計：朱涵妮（豎琴）／燈光設計：劉柏欣／文武場：梁珪華（武場領導）、蕭本耀（司笛）、呂明峰（二胡）、茅惠菁（小鑼）、張芷菁（琵琶&大鑼）、陳泱晉（大提琴&鐃鈸）、朱涵妮（豎琴）

戀戀南柯

2006-12-23T23:52:00.000+08:00

首演：2006新點子劇展
地點：國家戲劇院實驗劇場
總長：100分鐘

『淳于棼夢入槐安國二十年，被招為駙馬，封南柯太守，好不風光。然公主死後，卻被國王以一只破牛車送回；淳于棼醒後追尋夢中之處，原來是大槐樹穴的蟻窩……』

本劇改編自湯顯祖傳奇名作《南柯記》，為傳達劇中「一點情千場影戲」的主題，導演戴君芳以施工忠昊的旋轉蹺蹺板搭配投影幕，營造出有如走馬燈的氛圍，趣味中滲透出荒涼感，呈現為愛奔走、擺盪在「有情」與「無情」間的生存困惑。

主演：楊汗如（淳于棼）、呂玉堃（黃衫客、紫衣使者、檀郎太子、丞相）、莫嵐蘭（蟻國公主）、李易修（山鷓）／演出協力：劉麗婷、陳惠善、張傑淳／配唱：謝俐瑩（蟻國公主）、魏薇、廖宜寧

導演：戴君芳／劇本修編：沈惠如／定譜：楊汗如／製作人：石佩玉／製作協力：劉麗婷、姜幸君／執行製作：林岱蓉／舞台監督：魏芳韻／排助暨服管：盧雅凡／舞台道具：小寶／字幕執行：林穎／舞蹈設計：黎美光／身段指導：呂玉堃／裝置設計：施工忠昊／舞台設計：黃廉棨／燈光設計：劉柏欣／造型/服裝設計：趙虹惠／影像設計：郭洪鈞／音樂設計：Nicolas／美術設計：阮毓洳／梳化：邢源琳、黃振生／服裝統籌：游純嘉／文武場：梁珪華(司鼓)、蕭本耀(司笛)、呂明峰(二胡)

情書

2006-12-23T23:49:00.000+08:00

首演：2005新點子劇展
地點：國家戲劇院實驗劇場
總長：90分鐘

改編自明末作家袁于令《西樓記》之〈樓會〉、〈拆書〉、〈空泊〉、〈錯夢〉四折，描寫男女主角一段匆匆交會的戀情，如流星般劃過的光芒，卻在心底留下巨大的衝擊！施工忠昊以卡車以及蒙古包造型為靈感，為本劇設計了一部「愛情載卡多」，轉換樓閣／書齋／船艙等場景空間；而一場人與戲偶同台對戲的荒誕夢境，詮釋主角對愛情的焦慮無力，既逗趣又令人感慨。

主演：陳美蘭（穆素徽）、楊汗如（于叔夜）、李易修（鴇母、趙伯將）、馬照琪（書僮文豹、船夫）／演出協力：阮文萍、張傑淳、姜幸君

導演：戴君芳／劇本整編：戴君芳、楊汗如、楊杏枝／定譜：楊汗如／製作人：貢幼穎、傅裕惠／舞台監督：魏芳韻／裝置藝術：施工忠昊／服裝設計：徐秋宜、王仁傑／音樂設計：陳建騏／燈光設計：劉柏欣／影像設計：郭洪鈞／助理導演：劉麗婷／排練助理：毛雅芬／化妝造型：張美芳／舞台統籌：謝小寶／容妝助理：林桂芬／字幕執行：林穎／行政支援：楊杏枝／偶戲演師：黃明隆／幕後配唱：陳美蘭（丫環）、李易修（鴇母）、傅裕惠（嫖客）／文武場：梁珪華（司鼓）、蕭本耀（司笛）、茅惠菁（小鑼）、呂明峰（二胡）、王寶康（笙）、張嫚恩（琵琶）、吳正德、陳慧玲（大鑼）

柳．夢．梅

2006-12-23T23:28:00.000+08:00

首演：2004十全十美女節
地點：台北皇冠小劇場
總長：60分鐘

《柳．夢．梅》從崑劇名作《牡丹亭》的〈幽媾〉、〈歡撓〉、〈冥誓〉三折裁剪演出，以現代劇場手法重現經典片段。運用藝術家施工忠昊設計的蹺蹺板椅，以及由腳踏車踩踏帶動的圓形旋轉舞台，呈現男女主角穿梭夢境／現實、人／鬼兩界的愛戀情事，時快時緩的流轉節奏呼應著演員的身段與情緒律動，在傳統戲曲屬於時間向度的節奏裡加入空間向度的詮釋，賦予節奏視覺化的興味。

主演：陳美蘭（杜麗娘）、楊汗如（柳夢梅）、阮文萍（石道姑）／演出協力：張傑淳、劉麗婷、姜幸君、貢幼穎

導演：戴君芳／劇本整編：楊汗如、戴君芳／定譜：楊汗如／執行製作：貢幼穎／舞台裝置：施工忠昊／服裝設計：徐秋宜、王仁傑／燈光設計：李曉琪／身段設計：劉麗婷／化妝造型：張美芳／字幕執行：林穎／豎琴：朱涵妮／文武場：梁珪華（司鼓）、郭燕姬（司笛）、茅惠菁（三弦）、林志遠（笙）、江品儀（二胡）、李亦舒（小鑼）